domingo, 21 de marzo de 2010

Con sello Italiano

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Conocida como alguna vez sede mundial de las bellas artes y el renacimiento, Italia es uno de las naciones más nostálgicas por la cantidad de riqueza cultural que han aportado a la historia.


Con simplemente nombrar alguna de sus ciudades: Roma, Venecia, Florencia, bellisimas y sedes de momentos claves para la humanidad; o bien, uno de sus personajes: Leonardo Da Vinci, Nicolás Maquiavelo, grandes hombres ilustres; se evocan miles de pensamientos en nuestra mente. Italia ha sido sin duda, una fuente de genialidad desde la antiguedad.


Cabe señalarlo como el país donde nace formalmente la ópera; pues aunque hemos de reconocer a los griegos como los primeros en querer formar éste género como forma de representar sus "tragedias" teatrales, no fue sino hasta con Monteverdi cuando se crea la primera opera reconocida: "Orfeo".


Entre los compositores del renacimiento Italianos encontramos a Monteverdi y Palestrina.



Monteverdi: A él se le adjudica la primera opera de la historia: "Orfeo"









El dúo Scarlatti (padre e hijo) representantes del periodo Barroco.


De Alessandro Scarlatti; " Toccata per cembalo d'ottava stesa"







Domenico Scarlatti:




Candy!!! ah no, eso no va aquí verdad? xD







Son también de esa época Corelli y el inconfundible Vivaldi.


Corelli:







Vivaldi!!!! :D













Como olvidar a Paganini y Rossinni que pertenecen a la etapa clásica.


Pagannini:






Rossini: Un compositor muy simpático jeje






Ésta es genial! xD






Los románticos Puccini y Verdi:


Puccini: Autor de operas imprescindibles en los teatros de todo el mundo "Tosca" y "Madame Butterfly"





Verdi y su "Traviata"




En fin, mucho que agradecer a los Italianos, espero les haya agradado alguno :D


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martes, 16 de marzo de 2010

Hablemos de música Rusa

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Me encanta la música rusa; lamentablemente por lo general, sólo se llegan a mencionar uno o dos compositores cuando se comenta de éste tema; muchos quedan en el olvido y los pocos que se reconocen apenas si se sabe algo de su obra e influencia.

Aquí les dejo algunos datos de los que especialmente he notado que casi no se les presta atención; espero les gusten si esque no conocían alguno; ah y disfruten la música! :)




Michail Glinka (1804-1857)

Primer autor que compuso melodramas de argumento ruso y que aprovechó los numerosos cantos de su tierra.

Inspiró al llamado "grupo de los 5"; entre de los que se destaca Romsky Korsakov por ser el único con preparación tecnica así como el llamado "genio" del grupo, Musorgski; Glinka les impulsó para revelarse y crear un arte nacional, libre de la sombra occidental: el nacionalismo musical.







Rimsky Korsakov:

Integrante del grupo de los 5
Entre su obra sinfónica se encuentra "Capricho español", "Sherezada", "La gran pascua rusa", entre otras.


*Este es Prokofiev (otro ruso que verán más adelante) tocando Rimskt Korsakov! jaja genial :P







El inolvidable Tchaikovsky:

Quien compone 6 sinfonias, entre las que destaca "Patética"; sus ballets "El lago de los cisnes", "La bella durmiente" y "Cascanueces".







Aleksandr Scriabin (1872-1915)

Renovador de ideas misticofilosóficas que se reflejan en su obra:
*Poema satánico, los 3 estudios opus 65 así como sus sonatas para piano; su poema del extasis y Prometeo.







Ígor Stravinski

Reconocido como uno de los más influentes del siglo XX, fue todo un compositor cosmopolita.
"La consagración de la primavera", "el pájaro de fuego", "petrushka"
Implanta el Dodecafonismo en su obra después de la muerte de su creador, Schoenberg


*Mi movimiento favorito de esta obra





Sergei Prokofiev (1981-1953)

*Se inspiró en las más puras tradiciones rusas y desarrolló con sorprendente socorronería técnica su innato sentido del ritmo y del color.
*Obras: Ballet Chout (en el que reaccionó grotescamente contra el impresionismo de entonces); Romeo y Julieta, La cenicienta.
*Sus operas: El amor de las tres naranjas (inspirada en una novela de Fedor Dostoievski) y Guerra y Paz (que ilustra la novela de Tolstoi); y otros tantos conciertos.








Dimitri Shostakovich (1906-1975)

*Autor de 2 operas: "La nariz" y "Katerina Ismaliova"
*Sus sinfonias son geniales: "Sinfonia de leningrado" de grandiosas proporciones, a la que la presencia de un coro enlaza idealmente con la Novena sinfonia de Beethoven y una nueva orquestación de Boris Godunov (más respetuosa que la de Rimsky Korsakov)



*Me encanta :)



Espero les agrade alguno, saludos!

*Su

miércoles, 10 de marzo de 2010

La filosofía es la ciencia que complica las cosas que todo el mundo sabe


Jajaja, me gusta esta frase....

Veamos si es tal como dice.

Les dejo aquí a continuación algunas de las frases célebres que más me agradan sobre la música y el arte en general; comenten y agreguen más a su gusto :)


"Error funesto es decir que hay que comprender la música para gozar de ella. La música no se hace, ni debe jamás hacerse para que se comprenda, sino para que se sienta"
autor: Manuel De Falla

"La música es el lenguaje que me permite comunicarme con el más allá"
Robert Schumann

"He leído que la música es el único lenguaje universal, y no estoy de acuerdo, pues observo que en este lenguaje las distintas generaciones nunca se entienden"
León Daudet

"Los niños y los animales entienden mejor mi música"
Igor Stravinsky
xD jajaja

La música constituye una revelación más alta que ninguna filosofía
Ludwig Van Beethoven

"Lo ideal sería repetirse... como Bach" - Cioran.

"La música no existe hasta que suena" Eduardo Mata

"Toda obra es hija de su tiempo" Kandinsky



Y una que creo a muchos les hace falta reflexionar...

"Todos somos aficionados. La vida es tan corta que no da para más"
Charles Chaplin

Las sedes de conciertos


En las principales ciudades del mundo, se alzan majestuosamente recintos culturales construidos por y para la más alta aristocracia; en esos siglos de antaño asistir a los eventos sociales era de carácter obligatorio para mantener el estatus.

Los grandes recintos se asemejaban más a palacios que a sala de conciertos; innatamente la realeza y sus allegados se sentían parte de un mundo selecto de belleza y conocimiento, por tanto no es de extrañar una gran solvencia  cuando se trataba de el único entretenimiento en vivo y directo de aquellos tiempos.

Desde las respetables condesas y duquesas hasta las caprichosas cortesanas, las mujeres sentían las salas de concierto y actuación como su segunda casa; asistían sin falta a conciertos, operas, obras, como parte de su rutina diaria sin escatimar nunca en gastos, (gracias al título y los hombres que las mantenían). La participación masculina tampoco faltaba; el teatro era el lugar para ver y ser visto.

A continuación presentaré algunos de los más bellos recintos de música y teatro que hay alrededor del mundo, trataré de ir desde los más antiguos y/o convencionales hasta los más contemporaneos :)



El Graz Oper ubicado en Austria







El Baku National Opera en Azerbaijan





El palacio de la música en Barcelona (muy peculiar)





El Metropolitan Opera House ubicado en New York




Seguiré con otros posteriormente; demientras disfruten éstas imágenes :D